Архивы Выставка - Кимры Сегодня
Савёловский станкостроительный завод на XIX международной выставке «Металлообработка-2018»

На XIX международной выставке «Металлообработка-2018» станкостроители компании СТАН представили современное рабочее место для сотрудников с ограниченными возможностями.

Среди семи предприятий, входящих в СТАН, – Савёловский станкостроительный завод. Кроме технологий профессиональной адаптации инвалидов, специалисты компании предложили современные разработки с использованием дополненной реальности.

Среди 500 передовых российских предприятий кимрский завод участвует в XIX международной специализированной выставке оборудования, приборов и инструментов для металлообрабатывающей промышленности. Она проходит в павильонах и на открытых площадках ЦВК «Экспоцентр» в Москве.

Специализированный проект «Металлообработка» входит в десятку ведущих международных промышленных смотров, более 30 лет представляет новейшие разработки, оборудование, услуги в области станко- и машиностроения, привлекает лидеров мировой и российской металлообрабатывающей индустрии.

В этом году площадь экспозиции превысила 40000 кв.м. Свои достижения на выставке представляют более 1000 компаний из 33 стран. Коллективные стенды сформировали ведущие отраслевые ассоциации промышленно развитых государств: Белоруссии, Германии, Китая, Чехии, Швейцарии, Италии, Франции. Впервые на государственном уровне при поддержке ассоциации MTA (The Manufacturing Technologies Association) в выставке участвуют компании Великобритании.

Россия презентует более 500 станкостроительных компаний и предприятий, в числе которых и «СТАН», представляющий семь предприятий: Рязанский станкозавод, Савёловский станкостроительный завод, Станкотех, НПО «Станкостроение», Ивановский станкозавод, Донпрессмаш, «Шлифовальные станки».

Выставка организована АО «Экспоцентр» и Российской ассоциацией производителей станкоинструментальной продукции «Станкоинструмент» при поддержке Министерства промышленности и торговли РФ, Совета Федерации Федерального Собрания РФ, Союза машиностроителей России, под патронатом Торгово-промышленной палаты РФ.

В церемонии открытия принял участие исполняющий обязанности министра промышленности и торговли Российской Федерации Денис Мантуров, который обратил внимание на большое число представленных новинок российского производства. По словам и.о. главы Минпромторга России, это напрямую связано с позитивными процессами, которые происходят в отрасли в последние годы.

Среди премьер выставки этого года – раздел «Аддитивные технологии. 3D печать». Впервые на «Металлообработке-2018» организован и центр подбора персонала.

Цифровое производство от компании СТАН

На своем стенде крупнейший отечественный разработчик и производитель станкостроительного оборудования компания СТАН демонстрирует цифровой подход в промышленности. Тут же организована роботизированная рабочая ячейка, состоящая из двух обрабатывающих центров и четырех роботов (три манипулятора и один транспортер), в производственной цепочке задействован склад заготовок и готовых изделий – сложнейшие оборудование работает без участия человека.

В мини-производстве используются два станка СТАН, которые ранее не были представлены на выставке: СТТ 115 и СТЦ 200АТ. Перемещение заготовки с одного станка на другой, а затем на склад готовых изделий осуществляется с помощью роботов-манипуляторов и транспортера.

Кроме того, СТАН представляет на выставке «Металлообработка-2018» перспективные технологии и проектные решения в рамках «Индустрии 4.0»: применение цифрового производства в реалиях действующего машиностроительного предприятия, использование интернета вещей, системы удаленного доступа и мониторинга оборудования, облачных технологий и Big Data.

Цифровое будущее становится настоящим – дополненная реальность (как живая газета в фильме про Гарри Поттера) реализована в приложении по эксплуатации оборудования на производстве. Есть у СТАНа и решения, использующие технологический инжиниринг как ключевое условие эффективного использования станочного парка предприятия. Есть оборудование и технологии, позволяющие людям с ограниченными возможностями управлять станками.

Выставка «Металлообработка-2018» будет работать с 14 по 18 мая, планируется, что ее посетят более 30 тысяч специалистов.
С добром и радостью

В районном выставочном зале состоялось открытие персональной выставки художника из Дубны Полины Васильевой «Иллюстрируя счастье».

5 апреля на открытии присутствовали многочисленные почитатели художественного творчества, кимрские мастера живописи и большая группа детей. Для них Полина Васильева, художник-иллюстратор, провела мастер-класс. Дети рисовали космическое пространство.

Но сначала состоялось знакомство с автором. Краткую биографию Васильевой поведала сотрудник Центра прикладного и художественного творчества Юлия Непеляк. Затем зрители с большим удовольствием слушали Полину Васильеву. Ее эмоциональный рассказ о начале творческого пути в изобразительном искусстве, достигнутых успехах и как она сама относится к тому, чем занимается, создало картину единения автора и выставленных работ. Молодая, хрупкая женщина, мама троих детей, утверждает, это они – малыши подвигли ее на творческий путь иллюстратора книг. А какая мама, обучая ребенка азам рисования, не обратит его внимания на солнышко, котиков, птичек, красоту елочки? С этого, по словам Васильевой, зародилось ее творчество и изменилась жизнь. Автор выставки говорит: «Я рисую мечты о счастье. Хочу, чтобы мои работы дарили людям радость. И даже уверена в том, что они делают мир счастливее».

Кимрские зрители обратили внимание на изобилие изображенных художником «героев» непонятного происхождения – ни гомо сапиенс, ни животные, а кто-то круглоносый.

– Дело не в носах, а в том, что мне не хочется передавать физическую красоту или демонстрировать классическую живопись. Мне хочется передать определенные эмоции, я так вижу своих персонажей, – пояснила Полина Васильева.

Надо отдать должное, этим она и привлекла зрительские взгляды, напоминая взрослым о детстве, а детям подарила еще одного непознанного героя.

Полина Васильева утверждает, что зрители, которые приходят на ее выставки, – все ее друзья, с которыми она рада делиться добром и радостью, ведь они тоже дарят ей позитив.

Известность пришла к Васильевой после того, как она выложила первые работы в Интернете. За короткое время появились новые друзья-подписчики. А художницу пригласили в ДК «Мир» в Дубне провести выставку своих работ, потом Васильева оформила книгу «Загадки старой хижины», автор – англичанин, живущий в Канаде под индейским именем Серая сова. Затем – новая выставка и новая книга, выхода которой она ждет с нетерпением.
Начало жизни – Россия

1 декабря в выставочном зале Центра прикладного и художественного творчества состоялось торжественное открытие персональной юбилейной выставки «Вечно живое…» (графика).

Автор работ – известный мастер изобразительного искусства Н.С. Панов. Николаю Спиридоновичу исполнилось 85 лет, он ученик советской школы художников, которая с детства прививала любовь к Родине, природе, человеку. Вызывает удивление его техника исполнения: пейзажи воздушные, жизнедышущие и притягательные, а краска – русская зелень – завораживает реализмом.

На юбилейной выставке представлена графика Панова. Если в минувшие века в этой технике предметы воспроизводились линейными соотношениями и передачей тонов освещенности. То в процессе исторического развития в графику проник цвет. Работы часто исполняются одновременно карандашом, тушью, фломастером, пастелью, водяными красками. Пейзажи и натюрморты Николая Спиридоновича также дополнены акварелью, гуашью, и ни один из них не ускользает от внимания зрителя.

Стены выставочного зала украшают легкие, приятные к восприятию картины. Видно, что автор влюблен в Россию. На открытии своей персональной выставки Николай Спиридонович не присутствовал, зато были его дочь, внуки и правнуки. Семья Пановых переехала жить в Кимрский район в 1988 году из Хабаровского края, обосновалась в Белом Городке. Николай Спиридонович открыл художественный класс при Белогородской музыкальной школе и стал обучать детей изобразительному искусству. В свое время он учился в городской изостудии и Центральном ДНТ Комсомольска-на-Амуре. С детства Николая Панова завораживала родная русская дальневосточная природа. Он сохранял ее уголки в своей памяти и переносил на холст и бумагу, чтобы порадовать друзей и близких.

С мольбертом Панов не расстается уже более 70 лет! Переехав в Кимрский край, увидел природу Центральной России. Он решил не только привлечь детей к искусству, но и научить любить малую родину. Вскоре к родителям в поселок переехала дочь Пановых – Марина Бросалина, преподаватель изобразительного искусства, окончившая Хабаровский педагогический институт. С 1991 года Марина Николаевна – директор Белогородской ДШИ.

На юбилейной выставке было сказано много добрых слов в адрес ее автора, говорили о мастерстве художника и его работах.

Не скупились на добрые отзывы и пожелания друзья и соратники из Белого Городка, педагоги городских ДШИ, члены народного клуба «Созвездие», в котором состоит Н.С. Панов. На мероприятии присутствовала начальник отдела культуры районной администрации М.А. Пучкова, представители городской и районной прессы, заведующая районной библиотекой Н.И. Куликова. Земляк Панова – художник Дмитрий Ефремов поведал о том, как зарождаются таланты в условиях Дальнего Востока. И о том лучшем, что подарил нам Панов в своем творчестве. Дочь Николая Спиридоновича порадовала собравшихся, сказав, что после болезни отец продолжает заниматься рисованием, поддерживает связь с учениками.

Участники мероприятия желали художнику доброго здоровья, продолжать радовать любителей живописи своими творениями.
Молодежный «Пересмысл»

Есть ли сугубо молодежное искусство? На этот вопрос можно найти ответов много и разных, один из ответов предлагают в Кимрах.

Посетители выставки «Пересмысл», которая работает в городской Художественной галерее с 4 ноября, смогли для себя найти все ответы. В день открытия в двух выставочных залах собралось огромное количество молодых художников и любителей искусства. Приехали гости из Москвы, многочисленных городов Подмосковья, а также Ярославля. Присутствовали заместитель главы города  Е.Г. Петрухно и начальник отдела по молодежной политике и культуре Н.Ю. Васильева. Екатерина Григорьевна выразила благодарность куратору выставки за проделанную работу и пожелала дальнейших успехов задуманному делу.

НАЧАЛИ С ГЛАВНОГО

Большинство зрителей еще до торжественного момента открытия успели ознакомиться с представленными творениями и обсудить их. У многих уже сложилось свое впечатление. Открыла выставку ее куратор – кимрячка Анастасия Гарбовская, выпускница Строгановки. Анастасия сказала, что проведение в Кимрах выставки современного искусства поддержало большое количество талантливых молодых художников, чему она очень рада. Ведь выставка «Пересмысл» – первая в истории города передвижная экспозиция работ талантливой молодежи. Ее название свидетельствует о том, что каждый художник чувствует необходимость осмысления своего места во времени, ведь вокруг – поток художественных открытий и неустанно сменяющих друг друга направлений. Каждый ждет от встречи со зрителями понимания. В работах много импровизации, она, как протест к привычному звучанию, концепция, подчеркивающая автономную ценность искусства, аутентичность и простоту. «Пересмысл», по мнению Анастасии Гарбовской, объединил все виды современного искусства.

И как бы в подтверждении своих слов Анастасия пригласила к микрофону Валерию (Ваву) Моргунову, преподавателя, поэтессу, пиар-менеджера, автора статей, сообщив, что та пишет о жизни. Моргунова начала с того, что сказала собравшимся в зале: «Я уверена, что творчество в любом виде – это голая душа человека, которая отражает его суть». Девушка с чувством прочитала несколько интересных стихотворений о любви, человеческих взаимоотношениях.

Затем Гарбовская передала микрофон кимряку Кириллу Соколову (ныне заместитель директора Ярославского музея современного искусства «Дом муз»), поддержавшему ее задумку и помогавшему в оформлении залов. Кирилл предложил зрителям внимательно знакомиться с экспонатами, обращать внимание на то, сколько стилей и жанров представлено и как много они говорят об авторах. Затем Соколов «предостерег» собравшихся, заявив, что «взрывом вечера» станут ребята из группы ЖыШы.

А КТО ОНИ – АВТОРЫ И ЗРИТЕЛИ

Заинтригованные зрители вновь отправились рассматривать работы молодых художников. Среди больших групп молодежи можно было заметить кимрских мэтров: Владимира Ростова, Константина Ефремова и других. Многие работы понравились нашим профессионалам, об этом они говорили вслух.  На выставку свои творения в разных стилях и разной технике представили более 40 мастеров, среди них кимряки: Кирилл Соколов (плакат), Иван Самочерный (графика), Анастасия Гарбовская (графика), Ольга Жохова (живопись), Анна Стукова (живопись), Мариэтта Дашян (фото, смешанная техника), Алина Крутова (плакат), Виктория Башина (живопись), Ольга Башитян (графика), Ольга Маслова (живопись). Посетители увидели также прекрасные панно из керамики и стекла, картины на стекле, скульптуры, всевозможные инсталляции, представленные москвичами, ярославцами, калужанами.

О ВЫСТАВКЕ

В залах галереи огромное количество разных работ умело объединены в одно целое, что явилось большой неожиданностью. Картины в академическом стиле, графика, панно, живописные произведения в стиле арт, коллажи, а рядом работы, созданные с помощью современных технологий и цифровое искусство. Мы не будем останавливаться на именах художников и их работах, ни к чему. Ведь никто не возьмется доказывать, что экспрессионизм или реализм – «это хорошо», а абстракционизм, импрессионизм – «плохо». Главное, все авторы легко сумели вписаться в рамки выбранного ими стиля, жанра, техники, материала, донести до зрителя свои переживания, отношение к жизни, передали чувства. Кто захочет, найдет в работах буддийские идеи «невидения», «неслышания» и «неговорения» зла. Кто-то удивится «Посланию от Юры» и спросит: «Почему, прежде чем прочитать и рассмотреть коллаж, надо ему поклониться?». Найдутся и те, кто восхитится радостью женщины, попавшей в рай, а кто-то посочувствует молодой особе, «опустившейся с небес». Получат свою долю внимания графический коллаж «петербургского колодца», черно-белые руки или керамические фигуры, «попросившие» разгадать тайну их круга, а кого-то заманят в классики зашифрованные камешки и привлечет многострадальная азбука.

Эта выставка – действительно интересное явление для нашего города, живущего достижениями мэтров, их последователей и «копировальщиков». Спасибо, молодежь, вы открыли нам глаза!

ЗАРЯДИЛИ АТМОСФЕРУ

Итак, поэзия была, художества мастеров видели… Далее о музыке. Как и объявлял Кирилл Соколов, ЖыШы добавила еще большего задора всем оставшимся ее послушать. На протяжении всего мероприятия свое мастерство ди-джея демонстрировал прекрасный молодой представитель столичной техно-сцены Фарид Одибеков – он не только музыкант, но и продюсер. Одибеков с Соколовым и подключившимися ребятами исполнили в этот вечер необычные ритмы. Музыканты поразили всех ярким, сочным сочетанием ритмичного бит-бокса и мистического диджериду с напористой электрогитарой. Вечер удался на славу!

И он оставил след на земле

В Кимрском краеведческом музее открылась большая выставка картин «Я расскажу о русском человеке» художника Геннадия Геннадьевича Проваторова.

Работы предоставила Академия акварели и изящных искусств Сергея Андрияки. Глядя на полотна Геннадия Проваторова, понимаешь, что перед нами творения высокого профессионала, выполненные мастерски и с душой. Проваторов в начальные годы перестройки переехал из Москвы в Тверскую область, купил домик в глухой деревне Нелидовского района – Селезёнкино, жил там до 2012 года и навсегда остался на сельском погосте в 15 километрах от нее. 23 октября ему бы исполнилось 60 лет.

ОН ПИСАЛ НЕ МОДНО

Все картины скромного профессионала написаны для каждого, кто ценит искусство. Это русская реалистическая живопись. Уверена, многие скажут, что картины не современны, то есть не являются украшением. Однако душевные, теплые пейзажи у Геннадия Проваторова есть, удивительно хороши и натюрморты: «Сирень», «Азалия», «Птицы» и другие, китчем их не назовешь. И да, полотна бытового жанра явно не для украшения интерьера, они будоражат ум и память, рассказывая о трудностях жизни, а это уже – музейный уровень.

В день открытия выставки Геннадия Проваторова в Кимрах часть посетителей не пытались скрыть горькую слезу. Многим был близок сюжет деревенской жизни, ведь кто-то провел там свое детство, кому-то родители рассказывали о прошлых временах, а у кого-то родные и сейчас живут в глухой глубинке. Последние лет 20 Проваторов запечатлевал бытовые моменты соседей по улице, ближайших деревень. Они-то и заставляют глубоко задуматься о чистоте душевной не только художника, но и героев его картин, о том, как же трудно оставаться безобидным, сердечным человеком, когда уклад деревенского жителя все еще остается на уровне начала прошлого века.

Безусловно, с первого взгляда притягивает цикл «Одиночество». Переходя из одной части зала в другую, всматриваешься, ищешь глазами одинокого старика, старушку, мужчину, женщину и одну единственную на всех работах курочку, а может – петушка. Честная, искренняя живопись Проваторова, по-другому ее не назовешь, в большинстве монохромна, потому и притягательная. Искренность мастера поражает тем, как он красочно «рассказывает» о жизни простого деревенского человека. Работа «Пилка дров» заставляет задуматься, кто поможет мужику распилить занесенные снегом огромные бревна, ведь рядом с хозяином не только ни души, но и домов-то не видно.

Пейзажи по временам года тоже полны творческой мысли и жизненного созерцания. «Переживший», попросту – выброшенный шкаф, никому теперь не нужен, а ведь много лет он служил не одному поколению семьи, на задворках дома которой его заваливает снегом. «Весна, разлив» написана так реалистично, что порой кажется, слышишь звук бегущей воды. Что самое интересное, на картинах Проваторова во всех избах выписана русская печь – яркий, скрашивающий и согревающий очаг, сердце каждого дома, семьи.

ОБ АВТОРЕ

Автопортрет Геннадия Проваторова, 1992 год

Геннадий Геннадьевич Проваторов родился 23 октября 1957 года в Москве, в семье музыкантов. Его отец Геннадий Пантелеймонович – известный дирижер. Мать Руфина Михайловна – преподаватель по классу фортепиано. Геннадий окончил в 1976 году Московскую среднюю художественную школу им. В.И. Сурикова при Академии художеств под руководством Николая Ивановича Андрияки, а в 1985-м – Московское высшее художественно-промышленное училище (бывшая Строгановка). Получил специальность художник-монументалист. До 1993-го работал на Комбинате монументально-декоративного искусства. Но наступили времена, когда заказов не было, либо они срывались, он уехал из Москвы. Не расставаясь с мольбертом, восстановил дом. Тема его творчества сменилась, Геннадий Проваторов стал изображать угасание российской деревни. А в Селезёнкине он был единственным постоянным жителем. Его глубоко волновала проблема вымирания деревни, утрата духовности основной массой населения и отрыв от исторических корней. Проваторов планировал создать Музей деревни, но не успел.

И МУЗЫКА В ТЕМУ

Открытие выставки сопровождали кимрские музыканты: Андрей Дрёмов (синтезатор) и Александр Вихрев (гитара). Теплое звучание произведений Баха, русской музыки придало дополнительный колорит мероприятию. Андрей Дрёмов, пианист, бывший концертмейстер Талдомского лицея, выбрал для исполнения произведения, изучив выставленные полотна. Слушатели порадовались.

КАК РАБОТЫ ОКАЗАЛИСЬ В КИМРАХ

Наш музей давно наработал дружественные связи со Школой и Академией Сергея Андрияки. Учащиеся, студенты и педагоги устраивают в его стенах прекрасные выставки. Выставка Геннадия Проваторова была включена в план на этот год, но по определенным обстоятельствам ее отменили. Директор Кимрского музея Владимир Покудин приложил массу усилий, чтобы она состоялась, его поддержали друзья Геннадия Проваторова, среди них однокурсники художника: Сергей Николаевич Андрияки и Юрий Владимирович Смирнов, который привез 53 картины в наш музей.

На открытии выставки посетители от души благодарили Владимира Петровича за создание выставки, за предоставленную возможность увидеть работы столь высокого мастера.

Уважаемые кимряки, гости кимрского края, спешите в музей, выставка работает до 15 ноября.

 


Рейтинг@Mail.ru Проверка PR и ТИЦ Яндекс.Метрика